Lao mangas!

En Décembre, les ateliers lao-mangas destinés aux CM2 du Lycée Hoffet (parallèlelement aux ateliers périscolaires du même nom) ont fait écho à ceux organisés par le Centre de langue française (pour les classes bilingues).
Un grand merci à tous ceux qui ont permis la réalisation de ces ateliers (Laurent, Guillaume, Sophie...), bravo à tous les participants!!!

...et du parasol blanc.

Tous les élèves du cours d'Arts Plastiques du Lycée français Josué Hoffet ainsi que les participants des ateliers périscolaires dessin/création/manga animés par Bruno Michelin vous souhaitent un Joyeux Noël et une Bonne Année...

Les valeurs du sport à l'honneur...

Le vendredi 17 décembre 2010, au Lycée Hoffet de Vientiane, la journée entière sera dédiée aux valeurs du sport : dépassement de soi, respect de l'adversaire, refus de la violence, rejet du racisme et de l'homophobie.

les Ateliers Manga du père Noël...

En décembre, il y aura des Ateliers dessin-mangas un peu partout dans Vientiane...
...au Lycée Hoffet, avec les CM2 d'Alain, ...(l'atelier dessin du Lycée continue bien sur!)
...au Centre de Langue Française, pour les élèves des classes bilingues
...et au Croissant d'Art, le fameux café-galerie du centre-ville!
Tous ensemble, célébrons l'amitié et la créativité franco-lao!

atelier dessin manga

Depuis que l’atelier dessin académique a fusionné avec l’atelier manga, il semble que ce dernier ait pris l’avantage dans le cœur des participants !
Cette année, l’atelier se déroule tous les lundis à partir de 16h30, sous la direction de Bruno, le professeur d’Arts plastiques.
Au premier trimestre, les jeunes artistes apprendront l’anatomie artistique et à construire un dessin (ébauche). Au second trimestre ils apprendront à finaliser un crayonné, à l’encrer et à le retoucher. Et, surtout, ils maîtriseront les codes graphiques spécifiques à ce genre manga venu du Japon et désormais incontournable dans les collèges et les lycées !

les troisièmes chez Vincent...

"Quand Van Gogh n'avait rien à faire, il peignait sa chambre. Il en a fait plusieurs versions, en changeant certaines choses et quelques petits détails.
Ce tableau me donne l'impression que Van Gogh était triste... (David)

HDA: 1935, l'Art "dégénéré"...

Les fascistes en général et les nazis en particulier n'aimaient pas l'Art moderne, détestaient l'Art contemporain et haïssaient le Jazz. A vrai dire, en matière d'Art moderne, ils n'aimaient pas grand chose, à part quelques artistes "pompiers" dont l'histoire n'a pas retenu le nom.
Et tous les artistes d'avant-garde, peintres, musiciens, écrivains, le leur rendaient bien ! C'est à un haut dignitaire du parti que l'on doit la sinistre citation : "Quand j’entends le mot culture, je sors mon révolver..."
Le terme d'Art dégénéré (ou Entartete Kunst en allemand), fut prononcé pour la première fois par Joseph Goebbels, le ministre chargé de la propagande d'Hitler qui, c'est à noter, s'était essayé à une carrière de peintre paysagiste, sans grand succès...

Fut qualifié d'Art dégénéré toute œuvre ne correspondant pas aux critères esthétiques et idéologiques des nazis. Tout art moderne était condamné par le Reich. De nombreuses rafles furent effectuées dans les différents musées allemands. On estime à près de 5000 le nombre d’œuvres, peintures, sculptures ou dessins détruits à la veille de la guerre au cours d'autodafés qui rappellent encore aujourd'hui les heures les plus sombres de l'inquisition.
Le gouvernement organisa en 1935 une exposition d'Art dégénéré à Nuremberg qui fera ensuite le tour de l'Europe, attirant des centaines de milliers de spectateurs.
La même année furent promulguées les premières lois anti-juives...
On connait malheureusement la suite, qui se compte en millions de morts...

Peter Beard, le plus grand des photographes !...

Familier d’Andy Warhol, ami de Truman Capote et modèle du peintre Francis Bacon,  baroudeur passant de l’univers de la mode à la savane africaine, Peter Beard nous fascine par sa pratique insensée et compulsive du collage et de la tenue de son journal, objet unique et obsessionnel...

Construisons l'avenir!...

"L'Art doit servir le peuple" (Mao Zedong)
Tous les ans, vers la fin de l'année, la salle d'Arts plastiques du Lycée Hoffet se transforme en galerie d'Art contemporain...

cours de soutien français en cinquième...

"Merci à Emilie Huard du Centre de Langue française pour sa générosité et ses fabuleux coffrets-DVD (Tout Demy)...
Merci à tous ceux qui vont rendre cet évènement possible (Guillaume, Claudia, L'AEFE...)...
Merci à tous les élèves qui ont tant travaillé sur ce projet et qui ont bravement triomphé de leur timidité et des circonvolutions de la langue française..."

On a volé "le pigeon !..."

Cinq tableaux de Picasso, Léger, Matisse, Braque et Modigliani ont été dérobés dans la nuit de mercredi à jeudi au Musée d'Art Moderne de la ville de Paris.
Le montant total de ce vol s'élève à 100 millions d'euros, selon la direction du musée.
Le pigeon aux petits pois de Pablo Picasso, un tableau datant de la période cubiste du maître espagnol, est à lui seul estimé à 22 millions d'euros.

Tamara de Lempicka ou les années folles...

Tamara de Lempicka occupe une place singulière dans l'art du XXe siècle : malgré une production peu abondante, ce sont ses peintures qui sont choisies le plus souvent aujourd'hui lorsqu'il s'agit d'illustrer les "années folles" (roaring twenties) et l'entre-deux-guerres.
Derrière une stylisation néo-cubiste, les portraits de Tamara de Lempicka ne négligent aucune des magistrales recettes de composition qui furent élaborées par ses grands prédécesseurs de la Renaissance italienne...
Du grand Art...Déco!

Hockney et la fin des photographes...

"Je crois que la photographie se meurt doucement. Elle aussi a fait son temps et revient à la peinture d'où elle est sortie.(...) Ce n'est pas la photographie qui survivra, mais la peinture. C'est elle, l'avant-garde…"
Ci-dessus : The Road to York through Sledmere, 1997 oil on canvas, 48x60 in.
Hockney a toujours raison :
http://www.rue89.com/2012/02/10/la-pieta-islamique-du-yemen-primee-par-le-world-press-photo-229291

"Bête comme un vrai peintre"...

Après sa période “signalétique”, François Boisrond se lance à la fin des années 80 dans une peinture plus réaliste, recherchant toujours néanmoins un équilibre entre une écriture simple et une représentation naturaliste.
Au travers de sujets inédits en peinture (télévision, panneaux-Decaux, expositions d’art contemporain...), ces œuvres donnent à voir ce que tout le monde connaît mais ne regarde pas.
Il faut absolument lire l'ouvrage d' Hector Obalk qui lui est consacré : "Bête comme un vrai peintre" Paris, Editions La différence, 1996

Haring et Basquiat, peintres emblématiques...

Sans aucun doute les deux plus grands peintres du dernier quart du XXème siècle. Les graffitis de Jean Michel Basquiat (à droite) expriment la révolte d’une identité et d’une culture multi-ethnique.
"Mes dessins ressemblent à des hiéroglyphes. Ils font aussi penser à des peintures africaines ou indiennes. Peu importe que ce soit des symboles archaïques ou primitifs. Je les adapte à notre époque…" (K. Haring)

Marc Leguay, le peintre français de l'Indochine...

Né en 1910 à Charleville (France) et mort en 2001 à Ban Kô Nong Saeng (Thaïlande), il a vécu et peint au Laos pendant près de quarante ans sans jamais faire aucune concession aux principaux courants artistiques se son époque. Ses jolies peintures au doux parfum rétro (on dit désormais vintage !), souvent un peu limite chromo orientaliste, sont pourtant connues dans le monde entier par les timbres-poste laotiens qu'elles ont illustrés à partir de 1951. Il a été professeur de dessin au lycée de Vientiane jusqu'en 1975.
Vous pouvez admirer cette magnifique fresque (le seul original offert au public qu'il nous reste de lui...) au Musée National des Beaux-Arts de Vientiane. Elle a inspiré une "relecture" aux écoliers (CM1-CM2) du Lycée Français Josué Hoffet au cours d'une APP Monde "Honneurs aux Arts premiers" organisée par l'AEFE. Un résultat spectaculaire à admirer dans le hall d'entrée du Lycée français de Vientiane.

A message to you, Yuree!...

Une artiste exceptionnelle, Yuree Kensaku, qui a exposé à la gallerie Bangkok 100's Tonson gallery et qui travaille (en grand!) sur du matériel de récupération (armoire, matelas, couvertures...). Une véritable révélation!...